Lord of Apocalypse - Jefes

Saldrá en PSP y PlayStation Vita.

Trailer de Jurassic Park The Game
El retorno de un clásico en el cine

ºThe Best (and Worst) Console Commercials Ever



The hits and misses of console advertising.
 
Video game console advertising has come a long way during the past two decades. Here's a look at the best and worst those scotch-swilling games industry mad men have come up with over the years.
 

This ad got a lot of people talking. It's a simple idea executed masterfully, rolling multiple recognisable characters into a single ensemble ad like no other.

Stuffed to the gills with fan service wherever you look it's a commercial that understands its audience in a way many do not.



There's a common misconception that this ad was banned by the powers-that-be, and that's why it was never seen on TV. It's not quite the case.

"Well, it wasn't banned," Peter Moore told The Guardian back in 2008. "I couldn't get it through Microsoft – one of the greatest video game commercials ever. I thought it was brilliant."

"I showed it one morning to the head of corporate marketing at Microsoft and she said, 'over my dead body will you ever run this spot on TV'," Moore continued. "I went ballistic – it's cops and robbers, it's cowboys and Indians, it's what we did as kids! But we never ran it... we didn't need to because it's been seen millions of times on YouTube..."

It is a brilliant ad, one that perfectly illustrates that it's fun to pretend – and isn't that what gaming's all about?



The Kevin Butler character has been a real win for Sony and the series of refreshingly self-aware commercials he's featured in have gained a lot of traction with gamers, particularly on the internet.

Some of the later Kevin Butler ads are even better than this one, but this one really kicked off the Director/VP of Something Ridiculous theme that has been maintained throughout the campaigns.



This 1999 Sony Europe ad needs little introduction, gaining cult status long ago. Simple yet rousing, it's a message that speaks to gamers everywhere and stirringly communicates the power of fantasy.




Another exceedingly clever and supremely well-executed take on the world of make-believe. A great ad with a great twist.




On the back of a few years worth of dark advertisements designed to primarily appeal to young men and art school dropouts, 'Mountain' was a radically different approach.

It was huge critical success, the second-most-awarded commercial of 2004 (after the ingenious 'Cog' for the Honda Accord).



Segata Sanshiro was fond of beating up teenagers and shouting at kids but, most of all, he loved Sega Saturn. His ads only ran in Japan; we wonder how much better the Saturn would've gone if Sega had let him loose on the whole world.

This one's our favourite, if only for the implication that Segata Sanshiro has straight up killed and skinned Santa into order to steal the Saturn jolly ol' Santa was planning to gift to these children and deliver it personally.





This one's hovering on the brink. On the one hand it does have a certain Monty Python-style brilliance to it; the idea of a huge herd of golfers trying to cross a river infested with hungry porn stars would not have been out of place on a show like Monty Python's Flying Circus. The straight-laced commentary is equally inspired, giving this great African golfer migration a true Discovery Channel vibe.

Still, this ad couldn't have less to do with the PS2 if it tried.



Before Call of Duty vs. Battlefield, before PS3 vs. 360, before any of this present-day fanboy rubbish... we had '90s fanboy rubbish.

Sega's advertising campaign for the Genesis, or the Mega Drive as it was called outside of the US, was pretty firmly focused on bashing Nintendo.

Never mind that blast processing was just a marketing buzzword that actually meant very little; they're using Super Mario Kart as an example of why you should avoid the SNES.

Can you imagine the reaction if either Nintendo, Sony, or Microsoft we're to make an identical ad to this today? If the tantrums online these days are any indication we'd anticipate a global spate of rage aneurysms from fanboys far and wide.




Sony's Golfers vs. Porn Stars doesn't make any more sense than this ad, but at least it has a certain sketch-show sense of absurdity to it. This one is just way too off-the-wall.

The considerably less safe for work version is even longer and even more bizarre.

As far as short films go it's certainly quirky. You might even go so far as to say it's entertainingly odd. As far as video game console advertisements go though? It's dumber than a bag of hammers.



"Welcome to Introduction to Flame Wars 101.

We hope you brought a calculator 'cause we're all about numbers up in here.

Buy a Jaguar, or you're an idiot."



Listed as one of the worst inventions of all time by TIME Magazine, the Virtual Boy was a gigantic flop. In its short lifespan (it was released in 1995 and discontinued in 1996) Nintendo only managed to shift 800,000 of them.

Commercials featuring the Virtual Boy as a sentient killing machine stalking and subjugating young humans for their eyes probably didn't help.

Luke is Games Editor at IGN AU. You can track him via MyIGN or chat to him and the rest of the Australian team by joining the IGN Australia Facebook community. Think fast, look alive and, above all, die hard!

Monday Mod: Elder Scrolls IV: Oblivion – Reclaiming Sancre Tor

The four day wait for Skyrim feels like an eternity now. To make this wait go by a bit easier, our Monday Mod focuses on an epic journey that starts off at the end of Oblivion’s storyline. As the Champion of Cyrodiil begins to settle down, a messenger brings news of Blade Captain Steffan needing the Champion back at Cloud Ruler Temple to help escort a group of holy men to Sancre Tor.

This gigantic modification features five world spaces for players to explore and six dungeons to crawl. The main storyline features a dark/light decision system that will affect the outcome of journey which ends up providing a large amount of replay value. Collect the new weaponry and five armor sets based on the Blades lore. Finishing this mod and all of its content will take over 40 hours, making it the perfect choice to kill time until Skyrim.



Video// You tube
Article,photographs and video taken entirely from the web http://blog.fileplanet.com

Primeras impresiones: Max Payne 3

La gran apuesta de Rockstar para 2012 tiene nombre propio, y muchos de vosotros ya lo conocéis. Tras varios años esperando nuevas informaciones sobre la tercera parte de una de las sagas mejor valoradas de los últimos años y tras varios rumores de cancelación que se quedaron en eso, en rumores,

Max Payne vuelve a asaltar nuestras consolas ahora perfectamente adaptado a sus controles dispuesto a acallar las voces de los más escépticos que, tras difundirse las primeras imágenes del juego, alegaron que se trataba de un producto que carecía de las señas de identidad de la franquicia. Las dudas eran lógicas, pero tras tener el privilegio de asistir a la presentación de un par de niveles del juego hemos de decir que podéis respirar tranquilos.


Primero señalar que la demostración, a pesar de quedan todavía unos 6 meses de desarrollo, lucía estupenda. Comentar también que no se trata de un sandbox, sino una aventura de corte lineal que busca alcanzar cotas de detalle pocas veces vistas y sumergir al jugador en una experiencia sumamente cinematográfica por su espectacularidad y el especial cuidado de la historia.

Una historia que como ya os adelantamos situará a Payne en Brasil en su intento por comenzar una nueva vida que lo aleje de los demonios del pasado. Allí, en São Paulo, se encargará de proteger a una familia adinerada de la delincuencia organizada. Cuando Fabiana Branco, la esposa de su nuevo jefe, sea raptada por un comando criminal, Max utilizará todos los medios a su alcance para recuperarla y así lavar su conciencia por las mujeres que en otro tiempo no pudo salvar. En ese viaje seremos testigos de los contrastes de esta ciudad, sobre la que se han documentado a conciencia, en la que conviven zonas muy favorecidas con otras de pobreza extrema.


Con un menú que contaba con la melodía clásica y melancólica de la saga (que sustituye el violín por el piano) y con un tiempo de carga que según nos contaron no se volverá a dar hasta el final de la aventura, comenzó la demo.

La primera parte nos trasladó a New Jersey, al destartalado apartamento del protagonista. Han pasado ocho años desde los sucesos de la segunda entrega y Max sigue atormentado por sus recuerdos y sus remordimientos. Notablemente envejecido, ahoga sus penas en alcohol y ha desarrollado adicción a los antidepresivos.

Se trataba del Max Payne que todos conocemos, con el rostro de James McCaffrey, el actor que ya en la segunda parte le puso su físico y su voz al policía que repite en esta continuación, con su chaqueta de cuero, su corbata moteada... Parece que en ese sentido sí que han logrado ser fieles a los orígenes del personaje, algo indispensable para que se entienda el juego como una nueva etapa de su vida sin olvidarnos de todo lo que hemos vivido hasta el momento.

Debido a que la historia sigue guardándose en secreto el comienzo del capítulo no estaba contextualizado, aunque sí pudimos comprobar como un grupo de gangsters amenazaba desde la calle a Payne y a su compañero Raul Passos por haber matado a un cabecilla de su organización. Una escena completamente in-game que nos sirvió para evidenciar desde las estupendas animaciones de los personajes hasta las texturas, reflejadas a un gran nivel en la piel porosa de los protagonistas, las arrugas faciales y los dobleces de la ropa.

En el escenario interior se había cuidado hasta el último detalle la ambientación, desde la decoración del piso, tremendamente desordenado, hasta todos aquellos elementos esparcidos por doquier. Mención especial merece el tratamiento de las transparencias, como en el caso de la botella de licor que al posarla sobre la mesa dejó ver el líquido del interior meciéndose levemente con el movimiento. Un detalle, pero que demuestra el grado de compromiso de sus desarrolladores con esta producción.

En el exterior, impresionaba el efecto de los copos de nieve al caer y sobre todo la luz de los faros de los coches, perfectamente proyectadas sobre las superficies generando sombras y traspasando los cristales con gran realismo.

Pronto empezó el tiroteo en los pasillos del edificio, en el que lo primero que nos llamó la atención fue la implementación de un sistema de coberturas por primera vez en la saga que hoy por hoy se antoja indispensable en este género. Aunque el escenario no era completamente destructible sí que apreciamos que la recreación de los destrozos era muy dinámica, con trozos de pared saltando con cada disparo entre el humo y los chispazos. De nuevo importantísima la iluminación, pues incluso cuando intentábamos asomar la cabeza para hacer blanco el láser de los rifles delos francotiradores nos incidían directamente y de forma molesta dificultándonos apuntar.

En este aspecto nos comentaron que existen ciertas ayudas dependiendo de la dificultad que escojamos, que ya de por sí será bastante elevada, que nos harán más fácil dirigir nuestros disparos al objetivo o no, algo así como sucedía en Red Dead Redemption aunque más personalizado. Otro detalle que parece haber heredado de las aventuras de John Marston es la ruleta de selección de arma, muy rápida e intuitiva aunque esta vez algo más severa al permitirnos llevar un número limitado de armas en función de su tamaño.

Respecto a la vida, vuelve a estar representada por la silueta de Max, que se irá reduciendo en función del daño que recibamos. Al lado encontramos los indispensables indicadores con el número de analgésicos que tenemos para recuperar vitalidad y el medidor del tiempo bala.

Porque efectivamente lo que no podía faltar en Max Payne 3 era el famoso ‘bullet time', lo que en su día más impresionó de estos juegos y que tantas veces se ha intentado copiar la mayoría de ellas con tan poco éxito. Cuando queramos ralentizar el tiempo la pantalla se volverá amarillenta y podremos llevar a cabo nuestros ataques más peligrosos.

Además de las acciones marca de la casa como son lanzarse de lado mientras se dispara en el aire habrá otras como rodar por el suelo mientras te arrojas a por un enemigo para esquivar sus balas. Uno de los grandes avances que ha sufrido este sistema repercute directamente en cómo reacciona el cuerpo del personaje cuando se golpea contra un objeto, y es que si al saltar hacia un lado nos topamos con una pared Max no caerá en cascada al suelo, sino que su hombro y su cabeza impactarán contra la superficie lisa y se doblarán hasta acabar en tierra.

La intención del equipo es que no haya, en definitiva, dos saltos iguales.
También hará su aparición la ‘kill-cam', cuando el último de los enemigos de la oleada que acabamos de superar caiga de manera pausada y cinematográfica. Lo que sí es verdaderamente impresionante es el detalle de la bala que acabamos de disparar justo antes de alcanzar su objetivo, perfectamente moldeada, girando suavemente, brillante y llena de muescas. Al parecer se ha invertido un tiempo importante representando cada tipo de bala de manera diferente y el resultado es sencillamente impactante.



La segunda parte de la demo nos muestra un capítulo del juego mucho más avanzado, ya en São Paulo, de día y con un Max con la cabeza rapada y una espesa barba. Nada más comenzar pudimos comprobar cómo ha evolucionado la narrativa de la historia a través de los características viñetas de cómic que han cambiado mucho.

Lo que anteriormente eran escenas que parecían dibujadas a lápiz y de colores fríos y oscuros se han convertido en imágenes captadas de las secuencias creadas con el propio motor gráfico que se fragmentan en la pantalla al estilo de las series de televisión más actuales como ‘24', aunque con un toque muy personal. En cierto modo es una lástima que se pierda el estilo clásico, pues era francamente soberbio, pero he de reconocer que el nuevo encaja mucho mejor con esta producción que como hemos dicho empieza muy respetuosa con el original y que poco a poco va innovando en múltiples aspectos.

No os alarméis, pues según nos han asegurado todo tendrá su sentido y los acontecimientos se irán sucediendo gradualmente para que el cambio no sea tan drástico como parece.

La misión empezó con el protagonista oculto mientras algunos enemigos patrullaban unos solares de la ciudad. En cuanto nos lanzamos al ataque y comenzamos el tiroteo abatiendo al primer guardia se pudo apreciar la fluidez con la que se sucedía la acción, es decir, cuando nuestro enemigo recibió la primera bala no hubo uno de esos molestos saltos en la animación que se suelen dar en los juegos de acción cuando repentinamente interrumpes una rutina predefinida como es hacer la ronda en el perímetro predefinido.

Por otro lado, era asombroso comprobar cómo cuando Max cambiaba de dirección en carrera o hacía un movimiento brusco su cuerpo pasaba a apoyar el peso en la otra pierna y reaccionaba de forma muy real, lo que demuestra el minucioso proceso de captura de movimiento que se ha llevado a cabo. De hecho se notaba perfectamente la fuerza de las pisadas y el impulso de los músculos cuando por ejemplo intentábamos cubrirnos de los disparos lanzándonos contra una ventana y atravesando el cristal para refugiarnos en una estructura.

Aunque necesitaremos ver algo más del juego para reafirmar nuestras impresiones, también decir que la inteligencia artificial parece gozar de un buen nivel, moviéndose constantemente, buscando protección e incluso lanzándose a por nosotros para sacarnos de nuestros escondrijos por la fuerza.

Durante el nivel no estábamos solos, nos acompañaba una chica controlada por la máquina a la que teníamos que proteger. Aunque para pasar de un área a otra nos echaba un cable levantándonos una verja o colándose en un almacén para abrirnos la puerta por dentro, lo cierto es que durante los tiroteos no nos tuvimos que preocupar por ella, ya que se mantuvo oculta sin exponerse y sin llamar la atención. Habrá que ver en la versión final si podremos cooperar de una manera más profunda con este tipo de personajes o si su protección nos acarreará más de un quebradero de cabeza (¿os acordáis la fase de Max Payne 2 en la que teníamos que salvar a Vinnie Gognity de sus asesinos? ¡Todo un desafío!).

Un poco más adelante, ya dentro de unos talleres, pudimos comprobar cómo en ciertos momentos el juego se tornará más cinematográfico si cabe saltando automáticamente el tiempo bala para acabar con tantos enemigos como podamos mientras realizamos una acción especial. En esta ocasión fue atravesar la estancia colgado de un gancho mientras hacían acto de presencia un buen puñado de matones. Hay que estar muy atentos porque en estos momentos podremos ejecutar muertes muy vistosas como por ejemplo disparar a un autobús suspendido en reparaciones para que aplaste a uno de los enemigos.

Son acciones puntuales y preestablecidas que no parecen ofrecernos muchas posibilidades pero que se agradecen por su efectismo.

Una vez más destacar la fluidez de movimiento de Max, incluso cuando después de un salto con el tiempo bala quedamos en el suelo, momento en el que podremos girar sin necesidad de levantarnos los 360 grados y rodar lateralmente. Cuando lo hicimos, nos resultó muy curioso comprobar que si topábamos con algún elemento del escenario o algún cadaver nuestro cuerpo no lo atravesaba como un fantasma, sino que lo salvaba por encima.

Una vez estuvimos de pie, cuando cambiamos de arma para intentar defendernos de los nuevos enemigos las pistolas no surgieron de la nada y el rifle no desapareció para dejar sitio a su recambio, algo que estamos demasiado acostumbrados a ver. No hubo una pausa al hacer la selección en la ruleta, simplemente el protagonista sacó una pistola de la cartuchera de forma rápida pero en tiempo real y cambió la que tenía a la otra mano para disparar sin perder un instante.

Mencionar también la buena representación de la sangre (sin llegar a ser ni mucho menos excesiva) saltando cuando alcanzas a los enemigos y sobre el tejido de tu camiseta cuando eres tú a quien han alcanzado. Al curarte la sangre desaparecerá poco a poco o será sustituida por otras manchas de nuevos impactos evitando que la ropa llegue a estar tan sucia como la de John McClane al final de ‘La jungla de cristal'

De nuevo en el exterior, con el sol bañando la ciudad y dejando ese tono anaranjado de cintas como ‘El fuego de la venganza', terminamos el nivel a lo grande, subiéndonos a un autobús conducido por la joven mientras disparábamos desde la puerta agarrados a la barra. Los enemigos salieron a nuestro encuentro sin dudarlo un instante e incluso hubo un momento de tensión cuando uno de ellos desde un tejado intentó volar el vehículo con un lanzamisiles, requiriéndose toda nuestra habilidad para abatirlo en el momento justo con un tiro de precisión.
Como habéis podido comprobar, acción sin descanso y alardes técnicos en un juego destinado a dar mucho que hablar el año que viene. Será uno de los grandes, no nos cabe duda, y la única incógnita es si esta ambientación mixta convencerá a los fans de la saga. A nosotros nos dejó un gran sabor de boca, y estaremos expectantes ante lo que Rockstar pueda mostrarnos próximamente incluido el prometido modo multijugador. ¿Os imagináis una partida en línea pudiendo utilizar el tiempo bala? Es todo un desafío, aunque no sería la primera vez que nos sorprenden. Y es que como dijo un viejo amigo, "no sé si creo en el paraíso, pero creo en los ángeles".






Contenido integro de este artículo, fotografías y videos extraídos íntegramente de la Web: http://es.videojuegos.yahoo.com
Video// You tube
Fuente: Generación Gamer